Accueil
Bibliothèque de l'INSAS
Éditeur Deuxième époque
|
|
Documents disponibles chez cet éditeur (12)
Affiner la recherche
Titre : Ouvrir la scène : Non-professionnels et figures singulières au théâtre Type de document : texte imprimé Auteurs : Raphaëlle Doyon, Directeur de publication Editeur : Montpellier : Deuxième époque Année de publication : 2021 Importance : 227p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37769-068-8 Tags : Théâtre amateur Diversité Militantisme Théorie du théâtre Résumé : Plusieurs propositions scéniques contemporaines mettent en scène des comédiennes et comédiens non-professionnels, et des acteurs professionnels handicapés, figures singulières du théâtre. Ils appartiennent pour la plupart à des "publics empêchés" : réfugiés (les Cantieri Meticci), ex-détenus (Iliade, Une longue peine), issus de quartiers ou de classes populaires (F(l)ammes, Moi, Corinne Dadat), ou bien en situation de handicap (les spectacles de Madeleine Louarn). Ces créations inclusives et novatrices, parfois militantes, déploient des écarts entre nos imaginaires cloisonnés et les réalités irréductibles de chaque vie ou fiction. Dans cet ouvrage collectif, metteurs en scène, comédiens et théoriciens reviennent sur les processus, les enjeux et la réception de ces spectacles qui ébranlent parfois, ou mettent à nu, le dispositif théâtral. Que suscitent ces espaces d'accès à l'attention et aux métamorphoses, quand c'est de fiction qu'il s'agit ? De quelle façon ces créations interrogent-elles nos classifications sociales ou esthétiques, et en définitive, nos regards de spectateurs et spectatrices ? Gageons que ces manières de faire et d'être sur les plateaux viennent ouvrir nos scènes, instaurer de possibles liens et enrichir la perception que nous avons des autres dans l'ordinaire de nos vies. Ouvrir la scène : Non-professionnels et figures singulières au théâtre [texte imprimé] / Raphaëlle Doyon, Directeur de publication . - Montpellier : Deuxième époque, 2021 . - 227p.
ISBN : 978-2-37769-068-8
Tags : Théâtre amateur Diversité Militantisme Théorie du théâtre Résumé : Plusieurs propositions scéniques contemporaines mettent en scène des comédiennes et comédiens non-professionnels, et des acteurs professionnels handicapés, figures singulières du théâtre. Ils appartiennent pour la plupart à des "publics empêchés" : réfugiés (les Cantieri Meticci), ex-détenus (Iliade, Une longue peine), issus de quartiers ou de classes populaires (F(l)ammes, Moi, Corinne Dadat), ou bien en situation de handicap (les spectacles de Madeleine Louarn). Ces créations inclusives et novatrices, parfois militantes, déploient des écarts entre nos imaginaires cloisonnés et les réalités irréductibles de chaque vie ou fiction. Dans cet ouvrage collectif, metteurs en scène, comédiens et théoriciens reviennent sur les processus, les enjeux et la réception de ces spectacles qui ébranlent parfois, ou mettent à nu, le dispositif théâtral. Que suscitent ces espaces d'accès à l'attention et aux métamorphoses, quand c'est de fiction qu'il s'agit ? De quelle façon ces créations interrogent-elles nos classifications sociales ou esthétiques, et en définitive, nos regards de spectateurs et spectatrices ? Gageons que ces manières de faire et d'être sur les plateaux viennent ouvrir nos scènes, instaurer de possibles liens et enrichir la perception que nous avons des autres dans l'ordinaire de nos vies. Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 31095 4828 B Livre Bibliothèque principale Livres - Format B Disponible
Titre : Le théâtre de la lumière Type de document : texte imprimé Auteurs : Laurent Castaingt, Auteur Editeur : Montpellier : Deuxième époque Année de publication : 2023 Collection : À la croisée des arts Importance : 323p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37769-100-5 Tags : Théâtre Lumière Scénographie Contemporain Résumé : La lumière peut tout modifier, tout exalter ou tout occulter. Comme l’écrit le scénographe Adolphe Appia, quand les formes et les couleurs cherchent à exprimer quelque chose, la lumière, elle, dit : « Je suis, les formes et les couleurs n’existeront que par moi. »
Cet ouvrage ne s’adresse pas qu’aux artisans du théâtre, créateurs et techniciens, mais à tout lecteur curieux. Il est destiné à nous rendre attentifs à ce que la lumière peut transformer et à ce qu’elle nous inspire — au théâtre, dans l’art, et in fine tout autour de nous.
La lentille convexe qu’est le théâtre absorbe et renvoie les images du monde réel et celles des autres arts. Pour cette raison, illustrations, peintures, sculptures et architectures qui sont chères à l’auteur sont reproduites et explorées ici, auprès d’images des spectacles dont il a créé les éclairages et parfois la scénographie.
En cheminant ainsi entre ombre, lumière et couleur, en découvrant les stratagèmes des peintres et des sculpteurs pour donner du mouvement à ce qui n’en a pas, nous apprenons à observer différemment le réel et l’infinité des changements qui nous entourent, entre jour, pénombre et reflets, à comprendre pourquoi une image nous rend heureux ou une autre mélancolique. Ce témoignage de trente ans de créations est une approche sensible, qui tente de nous faire saisir pleinement combien la lumière modifie nos vies.Le théâtre de la lumière [texte imprimé] / Laurent Castaingt, Auteur . - Montpellier : Deuxième époque, 2023 . - 323p.. - (À la croisée des arts) .
ISBN : 978-2-37769-100-5
Tags : Théâtre Lumière Scénographie Contemporain Résumé : La lumière peut tout modifier, tout exalter ou tout occulter. Comme l’écrit le scénographe Adolphe Appia, quand les formes et les couleurs cherchent à exprimer quelque chose, la lumière, elle, dit : « Je suis, les formes et les couleurs n’existeront que par moi. »
Cet ouvrage ne s’adresse pas qu’aux artisans du théâtre, créateurs et techniciens, mais à tout lecteur curieux. Il est destiné à nous rendre attentifs à ce que la lumière peut transformer et à ce qu’elle nous inspire — au théâtre, dans l’art, et in fine tout autour de nous.
La lentille convexe qu’est le théâtre absorbe et renvoie les images du monde réel et celles des autres arts. Pour cette raison, illustrations, peintures, sculptures et architectures qui sont chères à l’auteur sont reproduites et explorées ici, auprès d’images des spectacles dont il a créé les éclairages et parfois la scénographie.
En cheminant ainsi entre ombre, lumière et couleur, en découvrant les stratagèmes des peintres et des sculpteurs pour donner du mouvement à ce qui n’en a pas, nous apprenons à observer différemment le réel et l’infinité des changements qui nous entourent, entre jour, pénombre et reflets, à comprendre pourquoi une image nous rend heureux ou une autre mélancolique. Ce témoignage de trente ans de créations est une approche sensible, qui tente de nous faire saisir pleinement combien la lumière modifie nos vies.Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 31065 1533 C Livre Bibliothèque principale Livres - Format C Disponible
Titre : Générik Vapeur, 40 ans de théâtrede rue : trafic d'acteurs et d'engins Type de document : texte imprimé Auteurs : Bertrand Dicale, Auteur ; Michel Peraldi, Auteur Editeur : Montpellier : Deuxième époque Année de publication : 2023 Importance : 231p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37769-122-7 Tags : Théâtre de rue Théâtre Compagnie de théâtre Résumé : Le projet de ce livre est d’offrir une lecture et des points de vue sur quatre décennies du trafic d’acteurs et d’engins déployé par la compagnie Générik Vapeur, quatre décennies qui ont vu la société changer, le monde se bouleverser, des murs tomber et d’autres s’ériger. On y trouvera une traversée documentaire et chronologique. Non pas plate, mais mise en relief par une approche millésimée du vécu de la compagnie, avec ses quintessences, ses intempéries, ses mildious… Dans sa première partie, le livre propose un récit écrit par Bertrand Dicale qui aborde les thèmes propres à la démarche artistique de la compagnie : le théâtre de rue, les engins, le rock, l’espace public, les voyages, la troupe, la mixité, les lieux — en particulier les anciens Abattoirs de Marseille et la Cité des arts de la rue —, le répertoire et les événements sur mesure in situ, les cycles de création, les gens de la troupe et de la profession bien sûr, mais aussi les gens d’ici et d’ailleurs, sources et destinataires de chaque spectacle. De ce fait, ce récit structuré en plusieurs chapitres plongera le lecteur dans les points clefs du travail artistique en espace public, vu, vécu, habité et investi par Générik Vapeur. Une introduction de Michel Péraldi apporte un éclairage prospectif sur le chaos du monde dans lequel nous sommes entrés à notre insu depuis quelques années, chaos à l’intérieur duquel les artistes, comme les Générik Vapeur, interviennent en échos poétiques et politiques, en imaginaire et en merveilleux, en fraternité et en générosité. Diverses contributions étayent ces propos (Caty Avram, Pierre Berthelot, Sara Vidal…) l’ouvrage ayant été dirigé par Claudine Dussollier. Générik Vapeur, 40 ans de théâtrede rue : trafic d'acteurs et d'engins [texte imprimé] / Bertrand Dicale, Auteur ; Michel Peraldi, Auteur . - Montpellier : Deuxième époque, 2023 . - 231p.
ISBN : 978-2-37769-122-7
Tags : Théâtre de rue Théâtre Compagnie de théâtre Résumé : Le projet de ce livre est d’offrir une lecture et des points de vue sur quatre décennies du trafic d’acteurs et d’engins déployé par la compagnie Générik Vapeur, quatre décennies qui ont vu la société changer, le monde se bouleverser, des murs tomber et d’autres s’ériger. On y trouvera une traversée documentaire et chronologique. Non pas plate, mais mise en relief par une approche millésimée du vécu de la compagnie, avec ses quintessences, ses intempéries, ses mildious… Dans sa première partie, le livre propose un récit écrit par Bertrand Dicale qui aborde les thèmes propres à la démarche artistique de la compagnie : le théâtre de rue, les engins, le rock, l’espace public, les voyages, la troupe, la mixité, les lieux — en particulier les anciens Abattoirs de Marseille et la Cité des arts de la rue —, le répertoire et les événements sur mesure in situ, les cycles de création, les gens de la troupe et de la profession bien sûr, mais aussi les gens d’ici et d’ailleurs, sources et destinataires de chaque spectacle. De ce fait, ce récit structuré en plusieurs chapitres plongera le lecteur dans les points clefs du travail artistique en espace public, vu, vécu, habité et investi par Générik Vapeur. Une introduction de Michel Péraldi apporte un éclairage prospectif sur le chaos du monde dans lequel nous sommes entrés à notre insu depuis quelques années, chaos à l’intérieur duquel les artistes, comme les Générik Vapeur, interviennent en échos poétiques et politiques, en imaginaire et en merveilleux, en fraternité et en générosité. Diverses contributions étayent ces propos (Caty Avram, Pierre Berthelot, Sara Vidal…) l’ouvrage ayant été dirigé par Claudine Dussollier. Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 31066 1534 C Livre Bibliothèque principale Livres - Format C Disponible
Titre : Un siècle d'avant-garde : essai sur le théâtre étasunien Type de document : texte imprimé Auteurs : Émeline Jouve, Auteur Editeur : Montpellier : Deuxième époque Année de publication : 2025 Importance : 151p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37769-030-5 Tags : Théâtre d'avant-garde États-Unis Essai Théâtre Avant-garde Résumé : Si l'avant-garde théâtrale a fait l'objet de peu de publications, le théâtre américain, plus généralement, est lui aussi relativement peu présent dans nos librairies et alors que la culture américaine est omniprésente, il n'est pas aisé de s'informer sur le théâtre propre à cette culture. L'ouvrage a donc été pensé pour combler ce vide et permettre à un large public de découvrir l'histoire de la scène théâtrale aux USA et certains de ses plus grands représentants. Une attention particulière a été portée au style afin que l'ouvrage soit accessible au plus grand nombre. Lorsque des termes théoriques sont introduits, le lecteur trouvera les définitions en fin d'ouvrage où un glossaire est proposé.
Le volume met au jour trois générations avant-gardistes : la première vague correspondant à la naissance d'un théâtre natif s'étend de 1910 à 1940 ; la deuxième vague est un phénomène post-Seconde Guerre qui dure jusqu'aux années soixante-dix ; la troisième vague fait suite à la précédente et court jusqu'à aujourd'hui. C'est l'évolution du positionnement des artistes rebelles vis-à-vis de l'institution dont Broadway est l'incarnation qui permet de dégager trois tendances dans l'histoire de l'avant-garde étatsunienneUn siècle d'avant-garde : essai sur le théâtre étasunien [texte imprimé] / Émeline Jouve, Auteur . - Montpellier : Deuxième époque, 2025 . - 151p.
ISBN : 978-2-37769-030-5
Tags : Théâtre d'avant-garde États-Unis Essai Théâtre Avant-garde Résumé : Si l'avant-garde théâtrale a fait l'objet de peu de publications, le théâtre américain, plus généralement, est lui aussi relativement peu présent dans nos librairies et alors que la culture américaine est omniprésente, il n'est pas aisé de s'informer sur le théâtre propre à cette culture. L'ouvrage a donc été pensé pour combler ce vide et permettre à un large public de découvrir l'histoire de la scène théâtrale aux USA et certains de ses plus grands représentants. Une attention particulière a été portée au style afin que l'ouvrage soit accessible au plus grand nombre. Lorsque des termes théoriques sont introduits, le lecteur trouvera les définitions en fin d'ouvrage où un glossaire est proposé.
Le volume met au jour trois générations avant-gardistes : la première vague correspondant à la naissance d'un théâtre natif s'étend de 1910 à 1940 ; la deuxième vague est un phénomène post-Seconde Guerre qui dure jusqu'aux années soixante-dix ; la troisième vague fait suite à la précédente et court jusqu'à aujourd'hui. C'est l'évolution du positionnement des artistes rebelles vis-à-vis de l'institution dont Broadway est l'incarnation qui permet de dégager trois tendances dans l'histoire de l'avant-garde étatsunienneRéservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 31078 4819 B Livre Bibliothèque principale Livres - Format B Disponible
Titre : Le théâtre dans l'Histoire : Tome 1 : Les théâtres antiques, la scène entre les Hommes et les dieux Type de document : texte imprimé Auteurs : Roger Assaf, Auteur Editeur : Montpellier : Deuxième époque Année de publication : 2024 Importance : 342p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-37769-132-6 Tags : Théâtre antique Histoire du théâtre Comédie Tragédie Le théâtre dans l'Histoire : Tome 1 : Les théâtres antiques, la scène entre les Hommes et les dieux [texte imprimé] / Roger Assaf, Auteur . - Montpellier : Deuxième époque, 2024 . - 342p.
ISBN : 978-2-37769-132-6
Tags : Théâtre antique Histoire du théâtre Comédie Tragédie Réservation
Réserver ce document
Exemplaires(1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 31091 4824 B Livre Bibliothèque principale Livres - Format B Disponible PermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalinkPermalink
